サルバドール・ダリとは何者なのか、彼の絵画や映画への貢献は何か、そして彼がどのようにしてヨーロッパのシュルレアリスムの象徴となったのかを説明します。

サルバドール・ダリとは誰ですか?
サルバドール・ダリはスペインの画家、彫刻家、作家、素描家、彫刻家、金細工師であり、ヨーロッパで最も有名なシュルレアリスム芸術家の一人でした。彼の作品は、夢のような暗示的なイメージの使用、描画の並外れた扱い方、そして精神分析の影響を強く受けた「偏執的批判的」と彼が呼んだ彼自身の発明の創造的な方法の使用によって特徴付けられます。
ダリの名声は、その多くが現代文化で非常に人気のあるイメージを構成する数多くの絵画、彫刻、彫刻だけでなく、フェデリコ ガルシア ロルカ(1898-1936) やルイス ブニュエル ( 1900-1983)、アルフレッド・ヒッチコック(1899-1980)またはルキノ・ヴィスコンティ(1906-1976)。
ダリは生涯を通じて、贅沢でナルシストなイメージを育み、それが彼を中傷する者とファンの両方を生み出しました。 1982 年にも、彼は自分にふさわしい高貴な称号、プボル侯爵ダリを受け取りました。一方、彼のミューズであり主要な仲間である妻のガラ・エリュアール・ダリ(1894-1982)は、彼の作品のいくつかの共著者でした。
- 「アバンギャルド」も参照
サルバドール・ダリの誕生と青年期
サルバドール・ドミンゴ・フェリペ・ハシント・ダリ・イ・ドメネクは、1904年5月11日、フランスとの国境地域にあるスペインの町フィゲラス(カタルーニャ)で生まれました。彼の両親は弁護士で公証人のサルバドール・ダリ・クシとその妻フェリパ・ドメネク・フェレスで、前年に息子(サルバドールとも呼ばれる)を亡くしており、若きダリは後にこの息子を魂の生まれ変わりだと信じることになる。
ダリの幼少期は中産階級の家庭で過ごしました。彼はフィゲラス公立保育園とフィゲラス無原罪の御宿りのイスパノ・フランス系学校で教育を受け、そこで生涯を通じて付き添う言語であるフランス語を習得しました。 1908年には妹のアナ・マリアも生まれました。
ダリは早くから芸術への関心を示しました。彼が初めて絵に取り組み始めたのは 12 歳のときで、両親がパリの知的生活と密接に関係していた画家、ラモン・ピショー (1871-1925) の家族を訪問した際に起こりました。ピショーのアドバイスのおかげで、ダリの父親はフィゲラス市立製図学校でヒスパニック系フランドルの画家フアン・ヌニェス・フェルナンデス(1877-1963)のクラスにダリを入学させた。
ダリの木炭画はすぐに父親の熱意を呼び起こし、小さな住宅展示会まで企画しました。 1919 年、わずか 14 歳のダリは、地元の若い画家たちとともに、フィゲラス劇場で行われた最初の公開美術展に参加しました。この展覧会はすぐ後にバルセロナでも再開催され、ダリはバルセロナ大学学長から特別な評価を受けました。
同年、彼は高校に通っていたラモン・ムンタネール研究所のクラスメートのグループと一緒に創刊された学生雑誌に最初の文章の一部を発表しました。
1921年に母親が子宮癌で亡くなった。その後すぐに彼の父親は義理の妹と再婚したが、若いダリはこの結婚を決して認めなかった。 1922年、父親の指示に従ってダリはマドリードに行き、サンフェルナンド王立美術アカデミーで絵画を学びました。
サルバドール・ダリのマドリード時代
.svg/25px-Flag_of_Mexico_(1934-1968).svg.png)
サルバドール・ダリは 1922 年の初めにマドリッドに到着し、有名なマドリッド学生寮に滞在しました。この邸宅は、国際的な知識人や若いスペインの才能の出会いの場であり、ダリは、特にキュビズムへの関心を共有したフェデリコ・ガルシア・ロルカ、ルイス・ブニュエル、マルハ・マーロ(1902-1995)などの将来の文化的人物たちを頻繁に訪れました。 。
しかし当時、ダリの芸術作品はまったく前衛的なものではなく、むしろイタリアの伝統と結びつけようとしていました。マドリッドのイベリア芸術家協会とバルセロナのダルマウギャラリーで開催された彼の最初の個展は、この傾向を証明しました。
1924 年頃、ダリはダダイズムと出会い、それが彼の生涯に大きな影響を与えました。その年、彼はカタルーニャ人の友人で同じく在住のカルレス・ファージュ・ド・クリマン(1902-1968)の詩「Les Bruixes de Llers」の挿絵を描き、その後彼と多くのプロジェクトで共同作業を行った。これらのイラストでは、止まった時計やアリなど、ダリの作品で繰り返し登場するモチーフの多くが初めて登場しました。
ダリとガルシア・ロルカは特に親密な関係を築いており、彼らの伝記作家の多くは躊躇なく愛情深い関係に分類しています。さらに、両者は 1925 年から 1928 年にかけて芸術的に相互に影響を与えました。数十年後、ダリはこの関係を「共有できなかった事実によるエロティックで悲劇的な愛」と洗礼しました。
1926年、ダリは芸術的基準を下回るとみなした人々からの評価を拒否したとしてアカデミーから追放された。その年、彼はパリに行き、そこでジョアン・ミロ(1893-1983)の推薦ですでに彼の消息を知っていたパブロ・ピカソ(1881-1973)と接触した。
それ以来、ダリのスタイルはより多様なものになりました。ラファエル・サンツィオ (1483-1520)、ヨハネス・フェルメール (1632-1675)、ディエゴ・ベラスケス (1599-1660) などの作家からの古典的な影響が、最も破壊的な前衛的なトレンドとハイブリッド化されました。同時に、ダリの外見は豪華になり始めました。彼は、彼の個人的なトレードマークとなる長くて薄い口ひげを生やしました。
- 参照: 27 年の世代
ダリとシュルレアリスム
1924 年、フランスの詩人アンドレ ブルトン (1896-1966) はシュルレアリスム宣言を発表し、反合理主義運動にその名を与えました。すぐにポール エリュアール (1895-1952) やロベール デスノス (1900-1945) などのフランスの作家も加わりました。 ) やバンジャマン ペレ (1899-1959) など。ジークムント・フロイト(1856-1939)の精神分析エッセイに魅了されたダリは、この新しい美的運動を統合するよう求められていると感じました。
しかし、彼がその方向に確かな第一歩を踏み出したのは 1929 年でした。この年、映画監督ルイス ブニュエルとの最も有名なコラボレーションの 1 つが発表されました。彼らは一緒にサイレント短編映画『アンダルシアの犬( Un chien andalou )』を制作しました。この映画は、その不穏な映像と夢のようなナレーションで物議を醸しました。この作品はパリとマドリードで初演された。
同年8月、ダリはフランスの詩人ポール・エリュアールの当時の妻であったロシアの画家エレナ・イワノヴナ・ディアコノワ(1894~1982)に出会った。夫妻はブニュエルとベルギーの画家ルネ・マグリット(1898-1967)を伴い、カダケスでダリと面会したが、ダリとディアコノワが秘密の関係を始めることを疑うことなく、そのことがエリュアールとの離婚につながった。
エレナ・ディアコノワとダリは、数年間の同棲生活を経て、1934年に結婚したが、その当時、女性はすでにガラ・ダリとして知られていた。ダリの人生におけるガラの到来は、感情的な理由だけでなく、特に 1940 年にダリが米国に移住した後、彼女がダリの代理人および仲介者としての役割を果たしたため、非常に重要な出来事でした。
しかし、ガラとのロマンスは、ダリを自分の父親と対立させることになったが、ダリは、当時多くのマスコミが「不道徳」とみなしたシュルレアリスムグループへのダリのメンバーシップを悪い目で見ていた。父と子の亀裂は、ダリが自身の母親に言及した挑発的なキャプションが付いたイエス・キリストの神聖な心を描いた絵をパリで出版した後に起こった。ダリの父親は公開の謝罪を要求し、芸術家が拒否すると、父親はダリを自宅から追放し、相続権を剥奪し、カダケスに戻ることを禁じた。
こうして、1930 年代初頭にダリはパリに移り、シュルレアリスム運動を完全に統合しました。彼の絵画は、彼が生み出した創造的な手法によって開花し始め、彼はそれを「パラノイア批判的」と洗礼し、その基礎を『The Rotten Ass』( L’Âne pourri )誌の創刊号に掲載された記事で確立しました。雑誌「革命に奉仕するシュルレアリスム」 ( Le Surréalisme au service de la Révolution )。
1929 年から 1937 年にかけて、ダリは世界的な名声をもたらした作品「記憶の持続」 (1931 年)、 「女性と少女の記憶」 (1932 年)、 「煮豆を使った柔らかい構造」 (1936 年) など、数十の絵画を制作しました。 『ナルキッソスの変身』 (1937年)。
さらに、1930年にはブニュエルと共同で2作目の映画『黄金時代』 ( L’Age d’or )を発表し、また彼の批判的な文章のいくつかをまとめた最初の本『 The Invisible Woman 』も発表した。 4 年後、彼は初めて米国を訪れ、ニューヨークとコネチカットでいくつかの展覧会を開催しました。
ダリの「偏執的批判的」手法は、偏執的な視線を養うことで構成され、つまり、一見すると何の関係もないように見えるところにつながりを見つけることができ、「非合理的な知識」の構築に訴えることができました。ダリ自身は、それを「妄想的現象の連想と解釈の批判的かつ体系的な客観性に基づいた非合理的な知識の自発的方法」と定義しました。
アメリカへの逃亡

1936年にスペイン内戦が勃発し、ダリはガルシア・ロルカ殺害のニュースを知った。これは彼に大きな影響を与え、その後のいくつかの絵画(その多くは南北戦争をテーマとしたもの)では、描かれた図形の中にガルシア・ロルカの顔がちらりと見えます。
しかし、ヨーロッパでのファシズムの台頭に直面したダリの政治的立場は、仲間のシュルレアリスム主義者にとっては理解しがたいものでした。ダリはブルトンが擁護した献身的な芸術に反して非政治的な運動を提唱したが、そのためにナチスに同情しているとして多くの人がダリを非難し、その結果ダリはシュルレアリスムグループから追放されたが、その後、彼の有名な挑発でブルトンに反応した。シュールレアリストたちと私の違いは、私がシュールレアリストであるということです。」
しかし、ダリは、主に後援者であるイギリス人のエドワード・フランク・ウィリス・ジェームズ(1907-1984)の支援のおかげで、キャリアを続けました。ブルトン側は、ダリのことを「アルビダ・ドル」というアナグラムを使って呼ぶこともあり、この画家が金だけを動機にしていることを示唆していた。
ついに 1939 年に第二次世界大戦が勃発し、翌年にはナチスがフランスを占領しました。ガラとダリは紛争から逃れて米国に逃れ、その後8年間そこでダリは舞台装置、室内装飾、さらにはジュエリーのデザインに専念しました。
ニューヨークでの最初の数年間、ダリは自伝『サルバドール・ダリの秘密』を執筆し、1942年に出版されました。彼はまた、小説『 Hidden Faces』を作曲し、1944年に出版されました。彼の最も有名なコラボレーション作品の中には、映画『スペルバウンド』 (スペイン語に翻訳)があります。アルフレッド・ヒッチコックの『リメンバー』や『テル・ミー・ユア・ライフ』など)と、彼がウォルト・ディズニー(1901-1966)と共同で制作したものの未完成のままだった『デスティーノ』と呼ばれるアニメーション映画。
ダリの米国滞在は多作であり、彼の服装やプレゼンテーションの贅沢さが強調されました。しかし、消費者文化や商業デザインに近いため、芸術と文化的商品の境界があいまいになると考える人々からの批判を受けました。実際、その後、有名なアメリカ人アーティスト、アンディ ウォーホル (1928-1987) は、この作品をポップ アートの主要な参考文献の 1 つに含めました。
スペイン内戦後の 1948 年、ダリはカタルーニャに戻りました。
ダリの神秘主義と核の時代

1950 年から 1970 年にかけて、ダリは絵画の世界に戻り、今度はキリスト教の宗教的なモチーフを描いた絵画の制作に大きく専念しました。しかし同時に、彼は冷戦社会の想像力の中に非常に存在していた原子力などの科学的問題にも興味を持つようになりました。ダリはこの段階を「神秘的核の時代」と定義しました。
1954 年の磔刑 (Corpus Hypercubus) 、1965 年のペルピニャン画、1968 年から 1970 年の幻覚性闘牛士などの絵画がこの時期に属します。しかし、この段階での彼の偉大なプロジェクトは、戦争中に破壊されたフィゲラスの旧市立劇場の廃墟を利用した個人博物館の建設であり、彼は 1960 年からその取り組みを始めました。
1958年、ガラとダリはカトリックの儀式を通じて再婚した。二人の関係は何年も経っても堅固であり、その象徴が1968年にダリが妻に贈った贈り物、ジローナにある11世紀の建造物であるプボル城だった。
城の状態は非常に悪く、修復する必要があったため、ダリ自身がセットのデザインに介入しました。ガラは1970年から1980年の夏の間この城に住んでいたが、ダリは書面による招待状があった場合のみ彼女を訪問することができた。
ガラとダリの恋愛関係は非常に特殊であり、二人の伝記作家たちの研究対象となっている。彼女は彼より10歳年上で、夫婦の間で代理人、まとめ役、そしてダリによれば「女性の代理人」として活動した。画家は彼女に多くの恋人を作ることを許可し、彼の中で目覚める方法を知っていた自虐的な感情について公然と話していました。
その一方で、 1960 年代から 1970 年代にかけて、ダリはその芸術的天才性に対して数多くの賛辞と評価を受けました。こうして、1964 年にカタルーニャ州ジェネラリタット金メダルを受賞し、さらにスペイン最高の栄誉であるイザベル・ラ・カトリカ大十字章も受賞しました。同時に、ニューヨーク、パリ、東京、ロッテルダム、ロンドン、その他の都市で彼を讃える展覧会が開催されました。
1974 年には、ダリ劇場美術館も彼の故郷フィゲラスに開館しました。 1979 年に彼はフランス学院アカデミーの外国人准会員に任命され、1982 年 7 月 24 日、当時のスペイン国王フアン カルロス 1 世 (1938-) から彼に侯爵の高貴な称号が与えられました。プボルのダリ。
ガラの死とダリの晩年

1980年代初頭までに、ガラとダリの健康状態はかなり悪化した。夫妻は向精神薬や抗不安薬を常用しており、当時すでに夫婦には明らかな老衰の症状が現れていた。
1982 年 6 月 10 日、ガラが亡くなり、ダリは打ちのめされました。画家はプボル城に移り、ガラが去ったのと同じようにそこを保管し、残りの日々をそこで隠遁して過ごしました。ガラの遺体はダリが設計した地下室に埋葬され、そこには彼自身の墓も待っていた。
2年後、城の寝室が火災に見舞われ、ダリは身体的に重傷を負った。彼はフィゲラスの自宅に連れ戻され、1988年11月に心不全で病院に運ばれるまで、アーティストや後援者のグループに守られていた。しかし、翌年1月23日、フィゲラスの邸宅で84歳で死去した。
ダリの遺志に従い、ダリの遺体は防腐処理が施され、プボル城の亡き妻の隣ではなく、フィゲラス劇場美術館に顔を覆われた状態で埋葬され、作品の所有権はスペイン国に移された。 。この遺産は後に、1983 年 12 月に画家自身によって設立されたガラ・サルバドール・ダリ財団に移管されました。
しかし、ダリの遺産は今日でも普遍的です。彼の作品は、あらゆる世代のクリエイターや思想家にインスピレーションを与え、書籍、建築作品、映画作品、消費者向けオブジェクトのイラストに使用されています。さらに、西洋現代美術、より具体的にはシュルレアリスム運動におけるダリの重要性は今日広く認識されています。
ダリの最も有名な絵画には次のようなものがあります。
- グレート・マスターベーター(1929)
- 記憶の持続(1931)
- 煮豆を使用したソフトな構造(1936年)
- 象を映す白鳥(1937)
- ナルキッソスの変身(1937)
- 戦争の顔(1940)
- 聖アントニオの誘惑(1946)
- 磔刑 (Corpus hypercubus ) (1954)
参考文献
- ガラ財団 – サルバドール・ダリ。 (SF)。 「サルバドール・ダリとドメネク」。
- ブリタニカ百科事典。 (2023年)。サルバドール・ダリ(スペインの芸術家)。
