オスカー・ワイルドとは何者なのか、彼の主な文学作品は何なのか、そしてなぜ彼の人生がビクトリア朝や保守的なイギリスで物議を醸したのかを説明します。
オスカー・ワイルドとは誰でしたか？
オスカー・ワイルドは、アイルランドのジャーナリスト、詩人、ストーリーテラー、劇作家であり、有名な戯曲や小説の作者であり、19世紀のビクトリア朝のロンドンにおける保守主義と抑圧の文脈における機知と機知で有名でした。
ワイルドはイギリスの耽美主義、そして後にはヨーロッパの退廃主義の重要な代表者であり、演劇やフィクション作品だけでなく、芸術の性質に関するエッセイや考察でも貢献しました。
ワイルドの著作の多くは当時物議を醸したり挑発的なものであったため、それらは「C.3.3」または「セバスチャン メルモス」というペンネームで出版されました。それでも、絶頂期にあった彼は同性愛の罪で告発され、イギリスのレディング刑務所で懲役2年と重労働を言い渡された。
ワイルドは極貧で社会から完全に疎外されたまま46歳で亡くなった。しかし、彼の作品の多くは普遍的な古典文学とみなされており、今日でも出版され、上演されています。
- 「ビクトリア朝時代」も参照
オスカー・ワイルドの誕生と青年期
オスカー フィンガル オフラハティ ウィルズ ワイルド (オスカー ワイルドとしてよく知られています) は、1854 年 10 月 16 日にアイルランドの首都ダブリンで生まれました。この都市は当時イギリス領の一部であったため、ワイルドはイギリス人でしたが、後の時代では彼はアイルランドの作家であると主張されました。
彼らの家は輝かしい家でした。彼の父親サー・ウィリアム・ワイルドはアイルランドで最も偉大な外科医の一人であり、考古学と民俗学に関する本の著者でした。一方、彼の母親のジェーン・ワイルドは（「スペランツァ」というペンネームで）出版された詩人であり、ケルト神話の権威でした。
オスカーは夫妻の3人の子供のうち2番目で、成人してからジャーナリズムに専念したウィリーに次ぎ、わずか9歳で髄膜炎で亡くなったイソラ・フランチェスカの前に生まれた。兄と同じように、彼は 9 歳までホームスクールを受け、そこで流暢なフランス語とドイツ語を学びました。
オスカーは 10 歳のとき、アイルランドのエニスキレンにあるポートラ王立学校に入学し、17 歳までそこにいました。その後、奨学金を得てダブリンのトリニティ・カレッジに通い、そこで古典を学び、エドワード・ダウデン（1843-1913）、アーサー・パーマー（1841-1897）、ロバート・Y・タイレル（1844-1844）などの著名な人物の学生となりました。 1914）。
オスカーは優秀な学生であることが判明し、家庭教師のジョン・ペントランド・マハフィー（1839-1919）の指導のもと、古代ギリシャの生活を専門に学びました。これにより、彼はアカデミーの最高学生賞であるバークレー金メダルを獲得し、オックスフォードのマグダレン大学で勉強を続けるための奨学金を獲得し、1878年に同大学を卒業しました。
オックスフォードでは、オスカーは古典学者として、また傲慢なユーモアを持った鋭くて風変わりな青年として知られるようになりましたが、詩人としても知られるようになりました。 1878年に「ラヴェンナ」というタイトルの詩でニューディゲート賞を受賞した。それが彼の最初の文学的成功となった。翌年、彼は大学雑誌『Kottabos』と『Dublin University Magazine』に他の詩を発表しました。その頃、父親も亡くなった。
大学を卒業すると、オスカーはダブリンに戻り、そこでフローレンス・バルコム（1858-1937）と出会い、恋に落ちました。しかし、若い女性は同じ年にアイルランドの作家ブラム・ストーカー（1847-1912）と結婚したため、意地悪なオスカーは永遠に海外に行くことを決意した。
その後 6 年間、ワイルドはロンドン、パリ、米国を行き来し、仕事のために故郷に戻ったのは 2 回だけでした。
ロンドンと耽美主義
ワイルドが自主的に追放された最初の目的地はロンドンだった。英国の首都の文学と芸術の回路では、美主義の芸術的および哲学的な流れが広まっており、アイルランド人の作家は大学時代からその信奉者でした。実際、当時の彼女が「男性的な」髪型と豪華な服装を拒否したのは、他の考慮事項を考慮せずに美学を培いたいという彼女の願望と関係がありました。
さらに、ワイルドはジョン・ラスキン（1819-1900）、特にウォルター・ペイター（1839-1894）（どちらもイギリス人）の作品の崇拝者であり、芸術のための芸術という彼らのモットーに従おうとしました。これにより、彼はロンドンの教育界に溶け込むことができ、1881 年に大学時代のテキストのいくつかを含む最初の本『詩』を出版しました。
この詩集は非常に好評で、短期間で最初の 750 部が完売し、1882 年に再版が可能になりました。ワイルド自身が費用を支払ったこの本は、アルジャーノン・スウィンバーン (1837-) などのイギリスの詩人とワイルドの関係を明らかにしました。 1909年）、ダンテ・ガブリエル・ロセッティ（1828-1882）、ジョン・キーツ（1795-1821）。
短期間のうちに、ワイルドはロンドンの文化サーキットで有名で贅沢な人物になりましたが、同時に、彼の芸術への最高のコミットメントを何か「男らしくない」ものであると考えて耽美主義に反対する人々の嘲笑の対象になりました。
したがって、例えば、ワイルドに対する風刺が新聞『パンチ』に掲載され、ギルバート＆サリバンとしてよく知られるオペレッタの作者、WS・ギルバート（1836～1911）とアーサー・サリバン（1842～1900）は、ワイルドをモデルにしたキャラクターを描いた。 1881 年の作品『忍耐』より「肉体の詩人」。
美学主義は 19 世紀後半の英国の芸術運動であり、その中心的な前提は、芸術はもっぱら美に専念すべきであるということでした。そのため、探究の際には、道徳的、倫理的、さらには政治的であっても、あらゆる考慮事項を検討する必要がありました。この運動は、産業革命がもたらした功利主義の流れへの反応として現れ、ドイツの哲学者イマヌエル・カント (1724-1804) の美学に関する考察を救い出しました。
オスカー・ワイルドのアメリカ旅行
耽美主義を嘲笑したオペレッタ『ギルバートとサリバンのニューヨーク・オブ・ペイシェンス』での成功は、英国のタレント・エージェントのリチャード・ドイリー・カルテ（1844-1901）がワイルドに米国での一連の講義に参加するよう説得したほどだった。こうして1882年、ワイルドは初めてニューヨークに到着し、 1月9日にチッカリング・ホールで「英国ルネサンス」という講演を行った。
ワイルドの講演はフィラデルフィア、ボストン、その他のアメリカとカナダの都市でも行われたが、評判は平凡だった。当時の新聞では、それは「この国ではほとんど成功しないだろう」（ザ・ネイションによる）「外国製品」と呼ばれていました。
米国で 1 年間過ごした後、ワイルドはロンドンに戻り、独自の会議を企画し、そこで自身の北米での経験について話しました。さらにそこで、彼は女王の顧問の娘コンスタンス・ロイド（1859-1898）と出会い、ダブリンへの短期間の訪問中に二人が会い、彼女に結婚を申し込んだ。
結婚式は1884年5月にロンドンで行われ、夫婦にはシリル（1885年生まれ）とヴィヴィアン・オスカー（1886年生まれ）という2人の息子が生まれた。ワイルドと妻は 1895 年まで一緒にいました。
1887 年から 1889 年まで、ワイルドは夕刊紙ポール モール ガゼットの評論家として働き、後に女性雑誌ウーマンズ ワールドの編集者になりました。この期間中に、彼は自身のおとぎ話集である『幸福な王子とその他の物語』を出版し、1890 年には彼の最も有名な作品の 1 つである彼の唯一の小説『ドリアン グレイの絵』を出版しました。後者はリッピンコット マガジンに部分的に掲載され、翌年には単行本として出版されました。
オスカー・ワイルドの社会派コメディ
1890 年から 1895 年にかけて、ワイルドは社会派コメディーのおかげで演劇の世界で大成功を収めました。このコメディー作品で、瀕死のフランス コメディーとピース ビアン フェイト(「よくできた作品」) を救い、再構築しました。ワイルドは、その膨大な機知とユーモアの能力で、ビクトリア朝の道徳の偽善を徹底的に攻撃する新しい形式のコメディを生み出しました。
彼が最初にオファーした作品は 1892 年の『ウィンダミア夫人の扇』で、これで彼は劇作家として最初の成功を収めました。同年、彼は聖書の神話を非常に個人的な方法で再解釈したフランス語で書かれた作品『サロメ』を制作しようとしたが、ヴィクトリア朝の検閲によって阻止された。この作品は 1931 年までロンドンで初演されませんでした。
1893 年には『A Woman of No Importance』が、次に『理想の夫』が、そして 1895 年には『The Importance of being Earnest 』がこのジャンルにおける彼の最高傑作とみなされています。この作品でワイルドは、 「結婚生活においては、三人は仲間であり、二人は誰でもないということをあなたは理解していないようだ」（第一幕、33ページ）や「親戚たちは、生き方についてのほとんど知識もなければ、いつ死ぬべきかについてのわずかな本能も持たない、単なる退屈な人々の集団です」（行為I、p. 49）。
この頃、ワイルドは劇作家として名声と人気の頂点に達していた。
オスカー・ワイルドとレディング刑務所に対する裁判
1891年、ワイルドはスコットランドの貴族である作家アルフレッド・ダグラス卿(1870-1945)に会い、非常に親密な関係を築いた。ダグラスの父親である第9代クイーンズベリー侯爵は、ワイルドが息子に与えた影響を軽視し、ワイルドがアルフレッドと同性愛関係にあると公に非難したが、これは当時の社会におけるスキャンダルの原因となっただけでなく、違法であった。
その後、友人であり恋人でもあったワイルドは、芸術の不道徳性を理由に侯爵を名誉毀損で告訴した。しかし、証拠が彼に不利になり始めたため、著者は訴訟を却下したが、後に「男色行為と重大なわいせつ罪」で起訴された。友人たちはフランスに亡命するよう勧めたが、ワイルドは拒否し、告訴された。
1895 年 5 月、陪審は彼を有罪とし、2 年間の重労働を宣告し、そのほとんどをレディング刑務所で服務させた。そこで彼は独房C-3-3（後に仮名として使用した身元確認）を占拠し、とりわけ、妻を殺害した騎兵チャールズ・トーマス・ウールドリッジ（1866年頃～1896年）の絞首刑を目撃した。これらの出来事はワイルドに深く影響を与えました。
『レディング』の中で彼はまた、友人のダグラスに宛てた手紙『De profundis』を書き、その中で彼は二人の同性愛関係を認めて詳細に語り、恋人が自分の利益に反した行動をとったことを非難した。この手紙の大幅に編集されたバージョンは、死後の 1905 年に出版されました。
1897年に釈放された後、ワイルドはフランスへ渡った。彼は破産し、妻は彼に会うことも子供たちにも会わせることを拒否した。ベルヌヴァルまたはディエップでの亡命中に、彼は当時の極悪な刑務所の状況についての長い詩である有名な「読書刑務所のバラード」を書きました。この作品は 1898 年に C33 というペンネームで出版されました。
同性愛に対するワイルドの判決は、彼女をイギリスと他のヨーロッパ諸国の模範にすることが意図されていたため、特に重かった。当時、ドイツの画家パウル・ヘッカー（1854-1910）など多くの同性愛者芸術家が同様の報復を受け、それぞれの国から追放されなければならなかった。
オスカー・ワイルドの死と遺産
フランスで彼はアルフレッド・ダグラスと再会し和解したが、両家族は憤慨した。彼らはナポリで数か月間暮らしたが、若い貴族の家族が彼の資金を打ち切ると脅し、彼をイギリスに強制帰国させた。ワイルドは代わりに、セバスチャン・メルモスという別名で残りの日々をパリで過ごした。
1900年、ワイルドは耳の感染症にかかり、急性髄膜炎に発展し、1900年11月30日に突然亡くなった。最期の瞬間、ワイルドはカトリックの信仰を受け入れ、秘跡を受けたと言われている。
しかし、彼の作品は生き残った。 1908 年に彼の全文が初めて出版され、翌年には同じく手紙と翻訳に専念していた息子のヴィヴィアン オスカーが『深遠なる物語』の未出版部分を出版しました。
同年、ワイルドの遺骨はパリのペール・ラシェーズ墓地に移され、巡礼の地となった。彼女の墓石は口紅のキスマークで覆われていた。
ワイルドの作品はビクトリア朝文学の最高峰とみなされており、世界で最も多く翻訳され出版されている古典の 1 つです。当時のイギリス社会の保守主義と偽善に対する彼の知的な批判は、後になって理解され高く評価されるようになり、亡命先で悲惨な死を遂げたにもかかわらず、彼の人物像は個人的にも文学的にも正当化されてきました。
オスカー・ワイルドの有名な言葉
ワイルドの著作から残っている最も有名なフレーズのいくつかは次のとおりです。
- 「誘惑から逃れる唯一の方法は、誘惑に陥ることだ。」
- 「人間は、自分自身の立場で話すとき、自分自身ではなくなります。彼にマスクを与えれば、彼は真実を語ってくれるでしょう。」
- 「どこに行っても幸福をもたらす人もいます。他の人が去るとき。」
- 「経験とは、私たちが自分の間違いに付ける名前です。」
- 「この世には悲劇が二つしかない。一つは必要なものが手に入らないこと。一つは必要なものが手に入らないこと。もう一つ、わかります。この最後のものが本当の悲劇だ。」
- 「自然でいることは、維持するのが非常に難しいポーズです。」
- 「気まぐれと永遠の情熱の唯一の違いは、気まぐれが少し長く続くことです。」
- 「ダンディズムとは、美における絶対的な現代性の宣言です。」
参考文献
- ベクソン、K. (2023)。 「オスカー・ワイルド（アイルランドの作家）」。ブリタニカ百科事典。